近期,如果论最热的电视剧,《余生,请多指教》一定是其中的Top。
然而,漂亮的数据不代表该剧对观众的友好。相反,作为拥有顶流演员配置的《余生,请多指教》让不少观众再次见证了国产言情的没落。
《余生,请多指教》改编自柏林石匠的同名小说,讲述了杨紫扮演的音乐系学生林之校因父亲生病住院,而与父亲的主刀医生,肖战饰演的顾魏相识相知的爱情故事。
就故事概况来看,《余生,请多指教》的剧本内容没有大时代背景,也没有激烈的矛盾冲突,走的完全是治愈恋爱的路子。因此,该剧的内容应该着重于刻画男女主角的人设,以他们的相识过程,相恋契机,以及遭遇的生活小困难为剧情切入点,让观众体会爱情给人们带来的温暖。
就这一点来说,2021年播出的高分韩剧《那年,我们的夏天》就是个相似的成功例子。正如绝大多数观众说的那样“生活已经够苦,必须要看点甜剧”抚慰内心。
然而,观看正片,《余生》给人带来的观感难以用震惊二字形容。
首先,是该剧的人设刻画得极为粗糙。
无论是杨紫饰演的女大学生林之校,还是肖战饰演的临床医生顾魏,其性格特点的刻画与展现就让观众相当的入不了戏。
先来看看林之校。根据剧情的只言片语可知,林之校是个对音乐充满热爱,梦想成为父母认可的大提琴手。她渴望自己独立,渴望得到当教导主任的父亲认可。在生活中,她希望自己可以有主见,可以独立。
然而,在言情剧最为重要的前期铺垫中,编剧将林之校描画成了无理取闹的大小孩。观众可以理解,林之校因为父母没能来观看自己的演奏会而失望,但是作为已经大三的学生,观众实在无法苟同她会因为此事差点搞砸演出的行为。
为什么呢?因为林之校在稍后与父亲的哭诉里说,她为自己成为大提琴手而努力,而骄傲,希望父母也能够正视她的选择。如此言辞凿凿地热爱音乐的人,在正式表演时差点毁掉演出,不正是符合林父为林之校的安排吗?演奏家没可能,考个研究生当老师会更加靠谱。因此,当女主角口口声声想从父母那里得到认可,却用实际行动证明自己无能的时候,林之校的人设已经崩塌。
至于肖战饰演的临场医生顾魏,在人设方面同样立不住。
必须承认,肖战的颜值足够托得住顾魏这个既帅又有能力的角色。但是,不同于杨紫的大三学生身份,顾魏的医生职业注定了他的角色除了好皮囊外,更需要有深度的内核,才足以支撑角色的魅力。
可就是这该死的魅力,彻底让剧本给玩毁了。
比如,剧中想要表现顾魏对待医生这份职业的抱负和理想,编剧就用医学院研究生毕业,以征服胃癌来展现勤奋;想要表现顾魏一心钻研医术,不喜玩乐,就通过对夜店女性的品头论足来彰显个人魅力。真不知道,编剧是否知道自己过分草率了呢?
毕竟,在大众的认知里,医学院研究生学历是当医生的基本,并不能让观众体会到顾魏的特殊。而夜店里对女性的裸眼诊断难道不算是另一种男性对女性的“死亡凝视”吗?都说人设带动剧情,剧情升华人设。对于《余生》这部剧而言,本应用细腻的剧情去塑造两个心中充满美好,有各自追求与态度的角色,竟然就如此简单地变成了无理取闹的生活巨婴和空有皮囊的别扭男主,着实是辜负了两位演员的演技和颜值。
其次,《余生》的剧情也不得不让人吐之而后快。
以父亲生病为原始动机,让男女主角相识并做捆绑,这种设定没有任何问题。但是,《余生》的败笔就败在,将这个动机发展成了逆方向。诚如观众评论的那样,编剧的意图是希望,剧情的前半段,林之校和顾魏是两个相互揣有偏见的“敌人”,在大量的误会中逐渐彼此了解,进而成就爱情。尽管这套言情模板的确犹如万能丹药,常常能出其不意地让言情剧大放异彩,但是《余生》的编剧在运用这套言情模板的时候却完全弄错了切入点,将林之校和顾魏之间的打情骂俏建立在老父亲疑似胃癌的病情上,不得不佩服剧本的清奇。
好吧,或许剧方在某些设定上也看出了问题,因此别出心裁地附上了小剧场环节,以防有观众看不懂剧情。表面来看,这种做法真的很贴心,但是如果反过来说,为什么不能让处于上帝视角的观众在看剧的时候就理解剧情,进而实现共情呢?
此时,一定有观众和粉丝会说,小甜剧就要无脑来看,解读这么多要做什么呢?
好吧,即便真的无脑来看,这部剧的甜点又在何处呢?是林之校和顾魏在酒吧里用衣服遮住两人的头吗?请问正面怼脸拍的两个大特写镜头,哪里体现出了甜?还是林之校睡在医生值班室,偷看到了顾魏脱衣服?肖战的身材如果做个屏保给粉丝们欣赏可能幻想出甜来吧,但如果是被别人偷窥,那么即便是男性,这种不齿行为又甜从何来。亦或是有人认为,为林之校诊断阑尾炎,顾魏对她进行的“床咚”很甜?对不起,正常情况下,那算是公共场所的性骚扰,够得上到医院投诉了。
正如上面所说,《余生,请多指教》被埋了三年之久,已经吊足了观众的胃口。再加上杨紫的演技和肖战的人气,但凡剧本发挥正常,这部剧都应该是2022年甜剧榜前10的选手。可是,即便是如此高的演员配置,有强大的流量加持,国产言情呈现出的效果依旧只能是“无脑小甜剧”的水准,不得不叫观众痛心。
反观隔壁的泡菜国,同样遭遇热钱冲市,让韩剧市场充斥着大量不合格作品。但是,即便如此,受到观众青睐的好剧还是比比皆是。远的不提,同样是2022年,韩剧市场已经贡献了高质量犯罪动作片《追踪者》《解读恶之心的人们》《少年法庭》三部作品,金泰梨、南柱赫的《二十五、二十一》更是成为年度青春言情的一大经典。
如果非要拿小甜剧说事,杨紫和肖战的组合无论从外形还是影响力来看,都不输韩国的金泰梨和南柱赫。可是,就作品质量来看,同样是都市言情,《二十五、二十一》即便将时代背景放到了90年代韩国金融危机的大萧条时代,但是观众仍然能够通过男女主角对生活的理解感受到温馨和甜蜜,即便这个过程充满了时代的不公和命运的无奈。然而,我们的编剧,已经竭尽所能地规避掉了那些会对甜度造成影响的骨感现实,却依旧有本事让故事如此乏味无聊,只能说,国产剧的自我检讨真的迫在眉睫。
讨论到这,肯定有很多人会反唇相讥说,“为什么要拿韩剧跟我们相比”,“我认为这剧很好看”。是啊,为什么不能拿别人的好剧跟我们国产剧相比呢?国产剧差到哪里,就这么怕比吗?按照这个逻辑,肖战为什么不能跟南柱赫相提并论呢?一个是偶像转行成为演员,另一个是模特跨界成为演员,非科班出身的同属性演员,放到一起,又有什么担心的呢?
国产言情剧的没落,一方面的原因是越来越多制作方喜欢用稀烂的剧本+顶流演员来恰烂钱,另一方面的原因还在于部分观众出于对演员的喜欢而爱屋及乌,即便明知道是烂剧,也习惯于比上不足比下有余。就好像学渣们责怪学霸学习太好,不能同流合污一样。好剧反而成为另类的少数派,大家一同比烂才算正常。
因此,从开年到现在,我们看到了3.9分的《镜·双城》,看到了5.4分的《盛装》,以及狗血荟萃的《相逢时节》。在国产剧的评价标准里,6分已经算是精品佳作。因此,被评为6.8分的《一闪一闪亮晶晶》是国产剧的小而精代表;6.1分的《江照黎明》也被大多数观众奉为悬疑神作;7.0分的《猎罪图鉴》已经算得上仅次于年度大戏《人世间》的国剧之光。
只能说,杨紫和肖战这样级别的演员,所接到的剧本尚且如此儿戏,即便肖战杨紫的强强联合,也依然挽救不了国产言情剧的没落,国产言情剧的未来究竟在哪里呢?
最后说句大白话,《余生,请多指教》现在取得的漂亮数据不是这部剧本身有多好,而是杨紫和肖战两个人的数据是真的漂亮。